rf-Interview 20-02-2020 |
![]() |
|
| Het laatste nieuws: | ||
door: Cheyenne WehrenCheyenne gaat langs bij kunstenaars en één van hun verzamelaars. Ze spreekt beiden over hun achtergrond, wat kunst voor hen betekent en wat het verhaal achter hun kunstwerken en verzameling is. |
![]() Kunstenaars elders / Artists elsewhere (lees verder) |
|
Kunstenaar - kunst - verzamelaar |
||
![]() "Multiple vuistje" - 2019 Een actueel project van Robin Kolleman, waar dagelijks aan wordt gewerkt getiteld “Actie! “ |
Andere interviews:
|
|
| Kunstenaar: |
Robin Kolleman |
![]() |
| Foto (detail): Jolanda Meulendijks, 2019 Beeldend kunstenaar Robin Kolleman (1960), geboren te Dwingeloo, woont en werkt in Rotterdam. Ze studeerde af op Beeldhouwen en Mixed Media aan de Academie van Beeldende Kunsten Rotterdam. Middels verschillende media, van poeder en papier tot poppen en verband, onderzoekt zij het contact tussen mensen in al haar vormen. In 1988 won zij de Drempelprijs, uitgereikt door de Rotterdamse Kunststichting. Haar werk is opgenomen in diverse publieke en privécollecties. Naast haar solopraktijk als beeldend kunstenaar is zij ook verbonden met het vnl. Belgisch/Marokkaanse collectief: Sin e Angulo. |
| Je hebt na een studie tot botanisch analist en een opleiding tot coupeuse gekozen voor beeldhouwkunst op de kunstacademie in Rotterdam. Wat dreef jou destijds om die keuze te maken? |
Ik ben daar gestart met mode, maar afgestudeerd op beeldhouwen en mixed media. Vrij direct na mijn start op de academie kwam ik er namelijk achter dat beeldhouwen mij veel meer mogelijkheden bood qua maatvoering en materialen, maar vooral ook qua inhoud ten opzichte van de mode. Ik voelde me daardoor veel vrijer. Je bent niet meer gebonden aan het menselijk lichaam. Hoewel ik nu juist vanuit dat lichaam werk. |
| Wat is het verhaal dat jij met jouw kunst wilt vertellen? |
Ik werk met drie begrippen: de aanblik, de aanraking en de aantasting. Drie stadia van contact. Daarmee onderzoek ik wat er in/tussen en door mensen plaatsvindt, op diverse niveaus, in de breedste zin. Mijn werk krijgt de laatste tijd soms ook een meer geëngageerde vorm. Maar de kwetsbaarheid in materialen blijft en de afwezigheid van kleur. |
| Waar haal jij je inspiratie vandaan? |
| Uit het dagelijks leven. Daarin kom je mensen tegen, en zie je ook wat mensen elkaar kunnen aandoen. Of juist van een afstand blijven kijken. Dat laatste vooral kan ook verdomd pijnlijk zijn. Dodelijk zelfs. |
|
Atelier Robin Kolleman. Foto: kunstenaar |
| Welke rol speelt de relatie met verzamelaars binnen jouw werkzaamheden als kunstenaar? |
| Omdat ik heel lang installaties heb gemaakt, had ik lang geen verzamelaars. Installaties verkoop je niet, die maak je specifiek voor een bepaalde ruimte en zijn daar mee tijdelijk. Pas de laatste jaren, vanaf 2012, ben ik echt structureel meer autonoom werk gaan maken. Vandaar dat mijn relaties met verzamelaars nog niet zo oud zijn. Ik heb er op dit moment diverse, die een aantal werken van mij hebben. |
| Oscar Larik is een van de verzamelaars die een werk van jouw werk in zijn collectie heeft. |
Ja, sinds kort. Hij is al jaren verzamelaar. Afgelopen half jaar is hij ook een galerie begonnen. Dat is sowieso super stoer in deze tijd. Hij is uit zichzelf naar mij toe gekomen. Hij had mijn werk op Facebook gezien en wou het in het echt zien - hij ging meteen met twee kleine werkjes naar huis. Één, dat is de titel, is een verscheurd mens, die opnieuw in elkaar is gezet. Hij heeft ook de multiple vuistje getiteld Actie! Actie! is een project wat ontstaan is naar aanleiding van de dodenlijst van immigranten. Ieder vuistje verbeeldt een dode vluchteling. Wat ik op een gegeven moment besloten heb, is om de vuistjes heel consequent dagelijks te blijven maken. Uiteindelijk wil ik daar ook installaties mee gaan maken, Daar ben ik wel al wat proeven mee aan het doen, om vormen te kiezen. Stromen, maar ook juist een hele gestructureerde vormen als een piramide, een graftombe. Ik wil sowieso het aantal vuistjes maken gelijk aan het aantal mensen dat in één jaar overlijdt. Dat zijn er gemiddeld 1408, dus daar blijf ik voorlopig wel mee bezig. |
| Werk je ook in opdracht, of voornamelijk vanuit jezelf? |
Ik werk in principe niet in opdracht. Al zijn installaties natuurlijk eigenlijk een opdracht, maar ben je daar wel verder totaal vrij in. Áls het me gevraagd zou worden, dan zou ik het zien als een installatie en dan moet ik de volledige vrijheid hebben. |
| Bij De Vensterbank in Amersfoort werd het werk: Don’t look now getoond. Komt dat nu in het Stedelijk Museum Schiedam in de tentoonstelling: Realisme nu? |
‘Don’t Look Now’ (1) was een installatie in twee ramen, vitrines als het ware – die kan ik niet naar het museum verplaatsen. Dus ik heb er een nieuwe vorm voor gekozen, maar daarbij maak ik wel weer gebruik van de levende dodenlijst en de twee dodenmaskers. |